我花了很長的時間才明白,自己用雙手所做的一切——透過材質所嘗試表達的——其實是童年深處的延伸。我的工藝不僅僅是一種職業或熱情,而是一條無形的線,一種深刻的連結,將我的記憶與我在工作坊中每日重複的動作緊密相繫。
我出生於巴黎南部一處寧靜的郊區,並在法國最西端的布列塔尼度過了部分童年。兩種不同的風景,兩種不同的光線,兩種不同的生活節奏——但它們都有一個共同點:唯有創造,才能真正存在。從很小的時候起,我就花時間搭建小屋、製作裝置並不斷繪畫,利用身邊一切可得之物。目的並不是為了做出「漂亮」的東西,而是為了理解,為了尋找某種和諧。布列塔尼的森林、覆滿青苔的石頭、被風掃過的海灘……它們教會了我耐心、沉默與觀察。
Frédéric Lesellier 的 Beaumont 包款。100% 義大利小牛皮,18K 鍍金配件,100% 義大利製造。
那種與世界的緩慢關係一直伴隨著我至今。我想,正是這種關係自然地將我引向了皮革。皮革有一種密度,讓人聯想到記憶,需要一種敬意。你無法欺騙皮革。它需要專注、時間與謙遜,但作為回報,它會揭示創作者的手、性格與意圖。這是一場無聲而強大的對話,是承載我思緒的畫布。
我需要以創作者的身分存在,而不只是作為那些品牌的僕人。儘管它們的作品極其美麗,卻往往如同運轉精密的機器,對支撐它們的人之靈魂視而不見。
我並非出身於工匠家庭,但自幼便被一種講究用心、精準與親手完成事物的文化所包圍。直到後來在巴黎學習時裝與配飾設計時,我才真正找到屬於自己的工藝。在學校的工作坊裡,我體驗到了與材料共事的深刻喜悅。裁切、組裝、拋光,每一個動作都喚醒了我內心沉睡的記憶,帶給我一種扎根與真實的感覺。
畢業後,我有幸,或許是憑直覺,在多家法國品牌中受訓。在那裡,我學會了欣賞形式上的大膽,培養了對細節的敏銳觀察,也加深了我對皮革的熱愛。那些無形卻至關重要的工序,以及工匠之間靜默的知識傳承,讓我感受到歸屬。我也開始教學,引導他人的雙手,而我相信這段經驗讓我對手工藝的熱情更加深刻。當我被迫向他人闡述那些對我而言幾乎本能的動作時,我重新找回了將材料賦予意義與結構的喜悅。
然而那段時光並未持續太久,潛在的矛盾隨時間愈發強烈。那就像是一種呼吸的需求。我感覺自己為他人付出了許多,卻只能作為他們光芒背後的影子而存在。這與自我無關,因為我從未渴望名聲。當我因親手製作出的作品品質而受到讚美時,比被街上認出來更讓我感到快樂。但我需要以創作者的身分存在,而不只是作為那些品牌的僕人。儘管它們的作品極其美麗,卻往往如同運轉精密的機器,對支撐它們的人之靈魂視而不見。
創立自己的品牌源於那股雙重的衝動:一是堅守自己願景的渴望,二是拒絕成為長鏈中無聲的一環。這是一個艱難的選擇,充滿風險,但更重要的是,它帶來了解放。我在尼斯開設了一間工作室,位於昔日的美好年代宮殿之中,坐落於西米耶山丘上,那是一個充滿歷史與光的地方,正如我所期望建立的品牌與作品一般。
那間工作室成為我第一個系列的誕生地,靈感來自凡爾賽宮。並非作為明信片或凝固的裝飾,而是作為精緻細節的象徵,作為掌控與華麗之間平衡的象徵。18K 金玫瑰、雕刻鎖扣、建築般的造型——一切都訴說著一個世界,在那裡,每一個動作都意義非凡,美是一種棲居於世界的方式。
Frédéric Lesellier 於凡爾賽宮
然而,如今的產業已極度飽和,幾乎被奢侈品牌主導。它們壟斷了人們的注意力、櫥窗、工坊,有時甚至壟斷了工匠自身的想像力。因此,在今日的市場上建立品牌是一場持續的奮鬥,年輕設計師必須在層層包裝的行銷敘事與更加嚴苛的經濟現實之中摸索前行。我們被期望同時成為創作者、經營者、策略家,有時甚至還要成為影響者。坦白說,那令人目眩神迷。
然而,我相信力量正源於此。我們不是標籤,也不是沒有面孔的實體或龐大的企業。這意味著我們擁有真實的聲音、獨特的故事,以及渴望創造的雙手。而越來越多的顧客、愛好者與媒體正是在尋找這樣的事物:真實的東西,真誠的存在。
來自法國尼斯工作室的 Frédéric Lesellier
如今,我並不聲稱自己已經完全掌握一切。我經常懷疑,然後再尋找與調整。但至少我現在知道自己每天早晨起身的原因:去創造有靈魂的物件。去捍衛一種關於奢華的理念,那並非僅僅是華麗的展示,而是一種親密、情感與持久的體驗。去傳承。因為我相信,每一只包、每一雙鞋、每一件裝飾與配件,都能成為情感的見證,蘊含記憶,成為自我片段的一部分。
我腦海中仍有無數的計畫。合作、獨一無二的作品,以及在亞洲建立連結的橋樑,在那裡我感受到對細膩、傳統與手工真誠的非凡感知。無論未來如何發展,我都希望忠於最初的承諾:慢慢創造,用心創造,從內心創造。
最終,我所追求的並不只是為身體增添裝飾,而是去觸動靈魂。










