時尚是一個傳統產業，其細節與知識，包括對材質、工匠及內部運作的理解，都深深植根於歷史與行內經驗之中。作為業界的外來者，Kate Chang 一直以來都在打破既有的模式，挑戰這個停滯卻頑固的產業結構。
Kate 出生於加州沃爾納特克里克，位於矽谷的核心地帶。這片原本遍布蘋果園的綠地，隨著史丹佛大學的發展與聚集而來的人才，逐漸轉變為今日的世界科技與創新中心，也成為美國經濟的主要引擎之一。直到今天，在當地的咖啡館與餐廳裡，仍能聽見年輕創業者的對話——他們談論如何拒絕數百萬美元的投資，只因投資者的理念與創辦人不符。加州雖非一個國家，但其國內生產總值達 4.1 兆美元，截至本文撰寫時，約與日本持平或略高。這是一片令人驚嘆、幾近瘋狂的土地，雄心勃勃的天才在此不斷挑戰創造與發現的極限。這片從空曠蘋果園蛻變至今日模樣的土地，以及她在文化不斷衝突、融合與變化的環境中成長，讓 Kate 成為如今這位具雄心與國際視野的企業家。
Kate 與 Frédéric Lesellier、Ilenia Gamberini、Marina Lorenzi，以及 Francesca Ferrara 與 Ernesto Graditi
於米蘭簽約儀式上
當被問及成長背景時，Kate 表示她深信加州充滿活力且多元文化的經濟環境，對她的信念與理念形成了關鍵影響。她說：「紐約之所以成為世界的金融中心，是因為它與歐洲舊世界城市的地理接近——五月花號帶來了對新生活的才華與雄心。加州則是美國中最接近亞洲的地方，這樣的地理條件使它能匯聚人才與資金，成為今日的強大引擎。」
「你是否曾希望能在家中舒適地體驗並購買米蘭街頭與精品店的商品？」
在加州大學柏克萊分校完成法律學習後，Kate 獲得哥倫比亞大學法學院的錄取。然而，她並未循常規踏入法律職業，而是選擇休學一年，前往亞洲旅行以拓展視野。就在香港熙攘的街道與東京的水泥叢林之中，Kate 說她感覺像是面紗被揭開，一個充滿潛藏機會的新世界展現在眼前。在地球的另一端，她看見了一個同樣雄心勃勃、甚至更加勤奮的市場與族群。在那裡，她加入了頂尖的風險投資公司，例如位於香港中環的住友商事亞洲股權投資部（Sumitomo Corporation Equity Asia）以及 CyberAgent Ventures（現為 CyberAgent Capital），並在投資如大眾點評、KakaoTalk 等公司的過程中扮演了關鍵角色。她在當時的工作表現、成就與聲譽無可爭議，被主要媒體報導為一位思維敏銳、果斷行事且始終保持行動力的商界女性。以下是她職業早期刊登於亞洲知名科技與創投媒體 Tech in Asia 的一篇報導範例：https://www.techinasia.com/asias-top-female-startup-investors-on-why-they-love-their-jobs-part-i
Kate 與我分享，當她向哥倫比亞大學法學院的教授表示將放棄繼續深造時，那位教授提醒她能被錄取是多麼困難，許多人夢寐以求這樣的機會。但同時，教授也告訴她，教育之外的世界中，還存在一所更加嚴苛的大學，那便是社會本身。
「你是否曾希望能在家中舒適地體驗並購買米蘭街頭與精品店的商品？」在我們的對談中，Kate 提出了這個價值百萬的問題。誰不曾夢想造訪米蘭的時尚四角區（Quadrilatero della Moda），去體驗那個被譽為工藝、優雅與奢華傳承的聖地？雖然那些街道上排列著眾多著名的高級訂製時裝屋，極易讓人目光分散，但每一條巷弄中也綴滿了規模雖小卻同樣自豪的時尚精品店，宛如鑲嵌於王冠上的閃亮寶石。那份義大利的魅力與獨特氣質，即使面對最冷漠的靈魂，也足以喚起他們嘗試新風貌的渴望。
受這些街道的啟發，Kate 用了八年的時間走遍歐洲，與眾多獨立設計師簽訂合約。這些設計師有的是在大型時尚品牌中擁有長期且成功經歷後選擇展翅高飛的資深創作者，也有來自新一代、年輕但同樣具才華與雄心的設計師。她將這些設計師與擁有世代傳承、以古老工藝技術為傲的製作工坊配對合作，最終誕生出兼具獨特性與奢華質感的時尚作品，讓人在人群中脫穎而出。
Kate 與我分享了許多她所簽約的設計師細節：曾在 Armani 任職並留下重要貢獻的 Fabio Menconi；品牌 Simon Cracker 的創辦人 Simone Botte，他是龐克時尚運動的火炬手，並經常與 Versace 和 Prada 等品牌共同展示作品；在無數經典款式上留下印記的 Marina Lorenzi；以及指導並監督 Chanel 工匠團隊的 Frederic Lesellier。此外，還有無數同樣才華橫溢的設計師。無論年齡，他們都擁有共同的勇氣，離開穩定且成功的職涯，在時尚世界中刻下屬於自己的印記。
那時，我才開始理解 Kate 所肩負的艱鉅任務。光是想像她作為一名女性，親自與品牌擁有者及工廠洽談、溝通並達成共識，就已經極其不易，更何況她竟然為超過兩百個品牌與無數工廠做到這一切？我腦海中浮現的第一個詞是「不可能」，然而她卻真正做到了，甚至超越了這一切。Kate 對時尚產業有著深厚的理解與知識，從製造流程、皮革與材質的定價與採購，到對義大利各地區工藝特色的熟悉，以及最重要的，她對人心的洞察，正是這些讓她能夠克服重重挑戰並完成看似不可能的任務。
Kate 在歐洲的經驗揭示出這些創意總監早已在尋找這樣的機會。儘管他們多半已在知名時尚品牌中擁有穩定的工作，可以一生無憂，但他們感到自己的創造力與時尚靈魂正被這個產業逐漸掐滅，如同蠟燭的火焰在重複的設計與季節中被吹熄。
Vetrina Mia 已經成長到每天在其網站上迎來超過八萬名購物者的規模。這一成果尤為令人矚目，因為目前他們僅在少數幾個地區進行有限的營運，包括日本、韓國、香港、台灣、菲律賓、泰國、馬來西亞、新加坡與印尼。品牌計畫進一步拓展至中國大陸、澳洲、阿聯酋、沙烏地阿拉伯及其他地區。Kate 特別向我展示了網站後台的即時數據，其上顯示當下有超過八百名實時訪客正在瀏覽 Vetrina Mia 的網站。憑藉目前推出的二十餘款式與四個品牌，他們已經取得的成績足以超越多數時尚品牌，僅次於主要的高級訂製品牌。
每月約有兩百五十萬名購物者造訪他們的網站，對 Vetrina Mia 而言，問題已不在於「是否」，而是「何時」能成為連結歐洲時尚文化與龐大亞洲市場的橋樑。
在訪談過程中，有一個問題提到了他們的 Instagram 頁面。當被問及為何該頁面雖然在美學上令人愉悅，但目前僅有三千多名追蹤者時，Kate 自信地表示這也是品牌策略的一部分。她說：「時尚界的每個品牌與公司都痴迷於提高社群媒體上的追蹤數。這固然重要，也是件好事，但這些追蹤者並不一定會轉化為實際購買。成長於矽谷文化的我，身處一個重視具體且真實成果的環境，因此我相信，雖然讓創意作品受到消費者欣賞是件令人高興的事，但更重要的是，讓這些消費者實際進入我們的網站與生態系統購物。我認為在當今的時尚產業中，比以往任何時候都更應強調這種真實成果。因此，我們決定將重點從增加追蹤者數轉向尋找那些真正願意購買的消費者。」秉持這一理念，Vetrina Mia 的每一則廣告都不隱藏在唯美的視覺之後，而是自豪地標示出每個包款的價格，以確保透明度，並吸引真正有意願購買的顧客。
Kate 平靜地與我分享，當她第一次決定在每一則廣告中公開標示包款價格時，網站的流量最初瞬間減半。我聽了不禁冒出一身冷汗，但 Kate 接著說：「雖然那段時間很痛苦，但我明白我們必須找到真正有購買意願的顧客。Vetrina Mia 珍惜所有追蹤我們並按讚的人，因為他們欣賞我們的品牌，但若要成長，我們需要的是那一步的跨越，也就是那些準備好購買精品包款的顧客。」事實上，自這項決定實施約兩個月以來，Vetrina Mia 的月訪客數已經增加了六十倍，這再次證明了 Kate 的商業眼光。此外，她還向我分享，顧客平均僅在單一產品頁面上就會停留約兩百至三百秒，這進一步顯示品牌正在吸引無法將目光移開的購物者，也顯示出消費者已開始認同並珍視工匠在每件最終作品中投入的心血。
這些在如此短時間內就超越其他任何時尚公司所取得的成果，是多方努力匯聚的結晶。它凝聚了時尚總監們的創意與遠見、工匠們的傳統手工技藝與專注精神，以及在 Kate 帶領下，Vetrina Mia 團隊的耐心與持續奮鬥。若有人在三個月前問這樣的成果是否可能達成，當時的答案必定會是簡單而直接的：「不可能。」
當今時尚產業所面臨的另一項問題，是其根深柢固且僵化的結構。大多數品牌與主要時尚屋早已擁有既定的風格與成功公式，正是這些使它們登上了今日的舞台。雖然永恆的經典確實存在，但這也意味著這些時尚屋往往一季又一季地推出相似且缺乏靈感的作品，因為設計師無法自由發揮創意，反而受限於企業的規章與方向。這正是為何在某些情況下，母親三十年前購買的經典款式，與女兒今日購買的，往往是相同或至少極為相似的設計。
在過去，這或許並非問題，因為高級訂製時裝的定義不僅在於外觀，更在於其所傳達的品質與奢華感。然而，社會已然改變，如今我們生活在一個以獨特性與個體性為個人身份支柱的時代。我相信許多讀者都曾有過類似的經驗：在某個社交場合，無論是在辦公室，或與舊同學共進晚餐時，當發現他人穿著相同的襯衫或拿著相同的包時，內心會湧上一絲不悅。Kate 清楚記得，一位日本客戶曾向她表示，在他們看來，Vetrina Mia 正是在解決這樣的問題。品牌不僅作為市場上的新成員，推出高品質的精品產品，更重要的是，每一件作品背後都有獨特的設計、歷史與靈感，讓顧客能依據自身的品味與喜好選擇，開啟全新的購物體驗。確實，每位設計師體內都蘊藏著無限的靈感，這些靈感源自他們個人成長的故事，以及那種渴望自由表達藝術情感的本能。Kate 認為，時尚應當比傳統奢侈品牌所讓人相信的更加親近，同時個人的獨特性與自我表達也不應在此過程中被犧牲。
Kate 強調，Vetrinamia 重新定義了奢華的意義，使其在品質上毫不妥協，同時又令人耳目一新地可及。從最頂級的義大利皮革到鍍上 18K 金的客製金屬，每一個產品元素都以最高標準打造，卻能以傳統奢侈品牌不到一半的價格呈現。這種做法體現了真正的工藝精神，讓奢華不再是遙不可及的幻影，而是可以親身感受的真實體驗。
「我們對奢華的願景是在品質上毫不妥協，卻同時保持親切可及。每一只包款都以最高標準製作，卻以合理價格呈現，讓奢華成為一種真實體驗，而非遙遠的表象。」Kate 如此解釋。對 Vetrinamia 而言，奢華並非關於標誌或消費能力，而是一種深層且富有意義的美與品味的表達，是藝術性與個體性之間的對話。不同於那些依賴重複圖騰或以平凡材質抬高價格的品牌，Vetrinamia 強調真實、創造力與持久價值。品牌的理念汲取自佛羅倫斯文藝復興時期的精神，那是一個至今仍由工匠塑造永恆之美的時代。Vetrinamia 鼓勵顧客與產品共生，讓它們隨時間呼吸、成長，並在歲月中發現其長久的意義。Kate 表示，Vetrinamia 並非在與知名奢侈品牌相比時提供「次一等」的產品，而是提供更多：更具創造力、更具生命力與更具人性的作品，同時以更公平的價格呈現。品牌的設計師中有許多人曾在世界頂級奢侈品牌磨練技藝，如今他們以自身經驗與獨立視野創作出每一件作品。透過這些創作，品牌建立起一場關於創意、傳承與美的長久對話。Vetrinamia 並不將顧客視為單純的交易對象，而是視為大家庭的一員，邀請他們進入一個藝術與生活交織的社群之中。
目前，Vetrina Mia 正在重新調整其工廠與供應鏈結構，以因應不斷增長的市場需求。我了解到，這是一項特別具有挑戰性的工作，因為義大利工匠需要時間，往往要花上數天，才能將一塊皮革轉化為一只完成的包款。Kate 表示，這也帶來了新的課題——如何在維持品質的同時，以可持續的方式擴大生產規模。
Vitamia 雜誌正逐步建立其定位，成為設計師與工匠們分享靈感與抱負的窗口。這些創作者擁有無數故事與靈感，迫切希望能被聽見。這些文字在過去僵化的時尚體系中，往往無法被展現。造訪 Vetrinamia 的購物者們也希望能更深入了解設計師與品牌的思維與未來方向。目前，Vetrinamia 僅展示了已簽約的兩百個品牌中的四個，部分是為了講述歐洲傳統皮革工藝的故事，同時也希望重現米蘭街頭的氛圍，讓店面不斷變換，以全新的時尚面貌吸引持續好奇的群眾。然而，他們也深知，每月超過兩百萬的訪客都渴望遇見下一個即將登場的品牌。為了滿足這一需求，本雜誌將成為通往時尚世界內部的窗口，直接將來自 Vetrinamia 超過兩百位設計師與數百位工匠的故事與靈感，傳遞給讀者。
這並非 Vetrinamia 的聲音，而是這些設計師、工坊與工匠們的聲音。每一篇故事都將出自他們之手，每一個主題都由他們決定。這或許不同於一般的精心編排雜誌，沒有固定的出版日期，也沒有嚴格的編輯方針與風格。本刊物可能並非每張照片都達到時尚大片的水準，也可能並非每一句文字都經過精心修飾以吸引目光。
然而，它將是真實而質樸的聲音，是那些長期被壓抑的創作者心中所積累的真情表達。我們希望這能成為孕育時尚之花的沃土，讓新的色彩、形狀與情感在每一季綻放。一旦內容積累足夠，新一期的雜誌便會誕生。
